Стиль и Красота   |   Дизайн среды   |   
1. Ната Татенашвили: «Я СОЗДАЮ ИНТЕРЬЕРНЫЕ КАРТИНЫ, которые РАДУЮТ»

Ната Татенашвили: «Я СОЗДАЮ ИНТЕРЬЕРНЫЕ КАРТИНЫ, которые РАДУЮТ»

05.08.2019Количество просмотров: 15000

Веяния моды увеличивают количество людей, желающих видеть картины у себя в интерьере. Также интерес к живописи надо связывать с современным развитием мышления человека, которое в значительной степени зависит от овладения так называемым пространственным интеллектом. Когда интерьерная живопись становится обязательным элементом декора, запускается непростой процесс одухотворения пространства.

НАТА ТАТЕНАШВИЛИ.  Дизайнер интерьеров, художник, преподаватель. Любит экспериментировать с новыми техниками и материалами, создавая арт-объекты в пространстве интерьеров и живописных полотен. Последние годы занимается интерьерной живописью акрилом. Ната, как дизайнер интерьера, создаёт картины, несущие в себе мощный эмоциональный заряд. Они способны создавать настроение, вызывать вдохновение и мечты.

Ната окончила детскую художественную школу имени А.С. и М.М. Чиненовых, художественно-графический факультет Ростовского государственного педагогического института.

В совершенстве владеет классической школой живописи.

Кандидат педагогических наук, доцент, член Союза Дизайнеров России и творческого Союза художников. Участник зональных, Всероссийских и зарубежных выставок.

Сегодня работы Наты находятся в частных коллекциях Тбилиси, Батуми, Ростова-на-Дону, Москвы, Франкфурта-на-Майне (Германия), Рэдфорд (Вирджиния, США) и Хайнаня (Китай).

– С чего начиналась Ваша творческая деятельность?

– С детства я занималась в художественной школе на Островского, это очень увлекало. Затем поступила на художественно-графическое отделение, а с 92-го года плотно занялась дизайном интерьера.

В 2012 году меня пригласили в Москву, в МГГУ им. М.А. Шолохова на должность заведующего кафедрой «Дизайна».

– Как рождаются идеи для работ?

– Идеи рождаются со взгляда. Необходимо осознавать, что это будет достаточно лаконично и выигрышно смотреться в интерьере, так как я квалифицирую свои работы не как коллекционную живопись, а как интерьерное пятно.

– В какой технике Вы работаете?

– В целом, я предпочитаю экспериментировать с новыми техниками и материалами, создавая арт-объекты в пространстве интерьеров и живописных полотен. Но на сегодняшний день, работаю в мастихиновой технике, она даёт неожиданные эффекты, которые заранее рассчитать и представить невозможно. В общем, занимаюсь интерьерной живописью акрилом.

– Расскажите подробнее о мастихиновой технике.

– Я рисую акрилом и наношу его не кистью, а мастихином – это небольшая металлическая лопаточка. Именно мастихин дает рельефность, то есть, когда тянешь краску, нижний слой проступает, а верхний становится тонким.

– Делаете ли Вы эскизы работ?

– Эскизы я не делаю. Однако, любую работу, как меня учили в институте, нужно начинать с композиции.

– Сколько по времени уходит на каждую работу?

– У меня нет чётких временных рамок. Все зависит от сложности работы. Но приходится подстраиваться под материал. Дело в том, что акрил при высыхании немного тускнеет и надо успеть закончить композицию до полного её высыхания.

– Есть ли темы, на которые Вы никогда не станете рисовать?

– Да, безусловно. У меня были работы философского плана, но считаю их тоскливыми. Были старые натюрморты. Со временем пришло осознание, что в этих работах нет необходимости.

– Какой основной посыл несут Ваши картины?

– Знаете, я считаю, что картина должна всё-таки радовать. Тем более картина интерьерная. Есть великие художники, которые рисуют для себя. Я рисую для народа, чтобы он получал заряд бодрости.

– Ваши работы отличаются какой-то особой сочностью цвета, света, настроения... А портреты Вы пишите?

– Да, берусь и за портреты. Также акрилом. Вот одна из работ, сделанная по свадебной фотографии.

– Говорят, что дизайнер интерьеров обязательно должен уметь сам делать предметы интерьера или хотя бы их модели. Вы умеете?

– Да, это действительно так. И я, конечно, умею. Вот, сундук и шкатулка вам в пример. Дома ещё у меня есть шкаф, тоже полностью сделанный мной. Если кому-то понравится – могу воспроизвести.

Но главная моя страсть – это всё-таки картины!

Текст: Мария Потапенко, фото автора и из архива художницы.

Написать нам письмо