19.11.2024Количество просмотров: 352
15 ноября в Ростовском областном музее изобразительных искусств открылась необычная выставка «Семейный альбом», которая приоткрывает двери в камерный мир двух творческих и талантливых художников: Степана Зограбяна и его дочери Сони Зограбян. Их связывают не только родственные узы, но и бесконечный творческий процесс.
Степан Зограбян – главный художник Ростовского государственного музыкального театра, лауреат Национальной театральной Премии «Золотая Маска» и Всемирной выставки «Пражская Квадриеннале».
Выпускник Ростовского государственного архитектурного института (1972).
Оформил более 250 спектаклей в драматических и музыкальных театрах России (Москвы, Санкт-Петербурга и других крупных городах) и зарубежья (Польша, Чехия, Армения, Латвия, Эстония). Главную театральную награду страны – «Золотую маску» – получил за спектакль «Кармен» в Вологодском молодежном театре.
Сотрудничал с режиссерами: Ю.Ереминым, Б.Гранатовым, Г. Тростянецким, С.Спиваком, В.Подгородинским, К.Серебренниковым; балетмейстерами: М.Лавровским, А.Фадеечевым.
Участник многих престижных выставок сценографии в Москве и за рубежом (Германия, США, Япония).
Спектакль «Палата № 6» по А. П. Чехову (режиссер Ю. Еремин) в сценографии С. Зограбяна был участником и лауреатом многих отечественных и зарубежных фестивалей в Европе (Италия, Франция, Шотландия, Швейцария), а также в США и Канаде.
Произведения Зограбяна хранятся в Театральном музее им. А.А.Бахрушина, Музее музыкальной культуры им. М.И.Глинки, Вологодской картинной галерее и частных российских и западных коллекциях.
На выставке в РОМИИ представлено около 80-ти авторских работ, созданных с 2007 года.
Экспозиционно они разделены на две части. В первом, втором и третьем залах представлены работы Степана Зограбяна, где зрителю откроется мир метаморфоз, тонких образов и мыслеформ. Картины объединены по тематическим сериям: «Драма. Персонажи», «Опера. Персонажи», «Балет «1001 ночь», «Кумиры ХХ века», «Театр Зимы», «Классики. Фото, Ч/Б», «Корабли-фантомы», «Рим. Венеция», «Ч/Б сюжеты».
Образы-метафоры, сопровождающие выставку, также ассоциативно связаны с театром: «Занавес – Пустота», «Платок Дездемоны – Космос Лира», «Шекспир – Хармс», «Верди – Мольер», «Весна священная – Зима беспутная», «Белый лист – Черный квадрат», «Машина Времени – Корабль Дураков». Произведения выполнены в различных техниках: тушь, черная и белая гуашь, тушь-перо, итальянский карандаш, смешанная техника.
Перед посетителями предстанет монохромно-лаконичный художественный мир, где нет лишних цветов, только черный и белый.
Удивительные работы художника создают динамичный, сюрреалистический мир, погружая зрителя в иллюзию черно-белого кино. Ощущение иррациональности происходящего усиливается эффектом смешивания реальных и ассоциативных образов, стирая границы между фантазией и явью. Представленные произведения – это только часть концептуальной выставки ранее экспонированных работ в театральном музее им. А. А. Бахрушина, но часть, вобравшая в себя самое лучшее.
Экспозицию выставки дополняют два портрета художников Степана и Сони Зограбян, написанных друг для друга.
Соня Зограбян — художник, работающий в направлениях абстрактного экспрессионизма и символизма.
Вдохновляясь мировоззрением ваби–саби, Соня ищет красоту в несовершенстве и изменчивости бытия. Её техника многослойного нанесения краски с последующим разрушением создаёт текстуры, отражающие мимолетную, постоянно меняющуюся сущность жизни и естественные процессы созидания и распада. Соня использует акрил и смешанные техники, черпая образы из мифологии и сновидений.
Помимо своих живописных занятий, Соня является театральным художником. Она окончила Академию театрального искусства (2010), где обучалась у таких мастеров, как Наталья Нестерова, Сергей Бархин и Евгений Вахтангов. Соня также получила образование в Британской высшей школе искусств и дизайна (BHSAD, 2016).
Соня Зограбян, в свою очередь, обогащает выставку своим уникальным взглядом на мир. Её яркие и выразительные работы наполнены искренностью и душевной теплотой. Сочетая традиционные техники живописи и графики с современными концепциями, художник создает удивительный, сказочный мир. Выполненные в технике масляной пастели и акрила ангелы («Крылья рассвета»), мифологические существа («Телец»), букеты цветов («Сад затопленных грез») оживают в музейном пространстве.
Выставка работает до 10 декабря 2024.
Ростов-на-Дону, пр. Чехова, 60.
Фото Галины Фомичевой и сотрудников РОМИИ.
Посмотрите также: