Выставочный проект арт-группы «КОНТРАСТЫ – 2026» «Естественный интеллект»

14.04.2026Количество просмотров: 30

Выставочный проект арт-группы «КОНТРАСТЫ – 2026» «Естественный интеллект»

10 апреля в выставочном зале Ростовского областного отделения ВТОО «Союз художников России» торжественно открыли 5-й юбилейный выставочный проект арт-группы «Контрасты» «Естественный интеллект».

«Контрасты» – это объединенная одним выставочным пространством группа художников, совершенно не похожих друг на друга, чем, собственно, и обусловлено название группы.

Однообразие – враг вдохновения;

Жизнь без движенья – конечно возможна.

Жизнь без контрастов – скучна и никчёмна.

Участники арт-группы «Контрасты – 2026»:

Олег Игнатов (живопись)
Геннадий Туров (живопись)
Виктория Дорохова (графика)
Анатолий Храменков (живопись)
Христофор Хашхаян (живопись)
Александр Усенко (живопись)
Евгения Поступаль (живопись)
Валерий Сыров (скульптура)

Идеи и мысли этих авторов, их жизненная позиция, концепция их творчества проявляются в их произведениях, отражающих постоянный поиск и вызывающих неподдельный интерес зрителя. Законы зрительского восприятия, которые помогают художникам создавать произведения искусства, основываются на принципе контрастов и обусловлены психологией восприятия изображения человеком. Авторы не перестают экспериментировать и в то же время предстают перед зрителем как художники сформировавшиеся, зрелые.

Выставочный проект арт-группы «КОНТРАСТЫ – 2026» «Естественный интеллект»

Выставочный проект арт-группы «КОНТРАСТЫ – 2026» «Естественный интеллект»

Выставочный проект арт-группы «КОНТРАСТЫ – 2026» «Естественный интеллект»

Выставочный проект арт-группы «КОНТРАСТЫ – 2026» «Естественный интеллект»

Выставочный проект арт-группы «КОНТРАСТЫ – 2026» «Естественный интеллект»

Выставочный проект «Естественный интеллект»

Традиционные формы искусства, такие как живопись, скульптура и графика, могут уйти в прошлое, уступив место цифровым произведениям, созданным искусственным интеллектом (ИИ). Это будоражит общественность и поднимает вопрос о том, что будет с художественными традициями, которые передавались из поколения в поколение.

Начнём с банальных сравнений: кино – театр, кинотеатр – телевидение, фотография – художник, нейросеть – художник... Сфера данных видов творчества уже подвергалась угрозе «вымирания» и все же не вымерла. Почему? Потому что, пусть цели и одинаковые – воспроизвести искусство, задуманное человеком, а вот способы достижения этих целей совершенно разные. Как и результат. 

Есть факторы в защиту художника, с которыми не поспоришь.

Художники создают, а не копируют. Нейросеть – это как супермаркет, где основой является всё готовое. Художники же не просто взращивают идеи с нуля, в них вкладываются наши уникальные знания, опыт и, самое главное, чувство личного авторского восприятия и передачи мира, которому, впоследствии будет подражать ИИ.

Мы не просто рисуем, мы общаемся. Искусство – это диалог со зрителем. Художник понимает, что хочет передать зрителю, играет с его восприятием, вызывает эмоции и вопросы. У него можно спросить: «А что ты хотел этим сказать?» – и получить ответ. 

Художник – это личный бренд. Не стоит забывать, что художники – это не только те, кто создают изображения. Мы создаём самих себя! У каждого из нас есть стиль, голос, послание, смыслы, которое мы несём через свои работы. В эпоху нейросетей личности становятся ещё важнее, чем раньше.  

И наконец,  одно не исключает другого. По одной простой причине: художник не перестанет рисовать, потому что он родился с этой миссией и не делать этого просто не может. Ничто не способно помешать ему творить.

Нейросети – не перестанут существовать. Они будут развиваться параллельно, и это очевидно. Музеи изобразительных искусств, выставочные залы, галереи останутся неотъемлемой частью нашего культурного кода.

Ну и главное: осязаемость живого дышащего искусства (холст, мазок, штрих), его великая ценность и след художника в истории.

ИИ против Да Винчи – это не просто битва технологий и традиций. Это вопрос о том, что делает нас людьми. Искусство – это не только красота, оно включает в себя эмоции, историю и душу. Если мы позволим ИИ уничтожить эти аспекты искусства, мы потеряем часть своей человечности.

Мы можем сохранить искусство в его истинном смысле, если не забудем о том, что его ценность заключается не в совершенстве формата или стиля, а в жизненном импульсе каждого произведения художника.

Куратор выставки – член Ростовского областного отделения ВТОО «Союз художников России» – Дорохова Виктория Анатольевна.

Выставка будет работать с 7 по 19 апреля 2026 года в выставочном зале РОО ВТОО «СХР» по адресу: г. Ростов-на-Дону, ул. Максима Горького, 84.

Источник информации и фото: РОО ВТОО «СХР».

Написать нам письмо




Новое на сайте